Вверх
  • 13-15 августа арт-пространство будет закрыто

«Музеи в твоей голове»

Коллективная выставка «Музеи в твоей голове»
16 августа — 14 сентября 2025
159F Gallery

Тема «Музея» сродни теме Вавилонской башни, которую стали строить в незапамятные времена, ещё до возникновения самой идеи Музея и формирования этого феномена как такового. Музея ещё не было, но экспонаты для него уже вовсю создавались и накапливались. В современной культурной парадигме Идея Музея незыблема: фундамент непоколебим. При этом Музей обладает всеми чертами флюидности, исторической гибкости, психологической диффузности восприятия — архитектура и архитектоника, архаика и архетипичность, микширование устойчивых парадигмальных коннотаций происходит в голове каждого мыслящего человека на подсознательном уровне, создавая в каждой заданной ситуации своеобразный музей, коллекцию впечатлений, практику восприятий и переживаний, перекрестных ссылок и новых нейронных связей, которые формируют пестрое поле разнообразия всевозможных вариантов миров, атмосфер, искусных созвучий и неожиданных сопоставлений. 

«Музеи в голове» — это сопряженность визуального опыта: каждый раз он разный, но и уже отчасти знакомый, некогда якобы видимый, а сейчас угадываемый, в силу человеческой особенности выстраивать психическую и визуальную перспективу. 

Какой он, «Музей в твоей голове»? Переклички разных голосов и полифоний, разнообразие языков и палитр, смешение низких и высоких вибраций, накат волн, бег ассоциаций, припоминаний, аллюзий и иллюзорных рядов, грезы о невиданном. Музей в гостях у общества спектакля, которое берет за руки и ведет по всем девяти кругам переживаний и ощущений, преломляя свет, ломая привычные формы, шаблоны восприятия, клише долженствования, вручая наши когнитивные и чувственные модальности в руки Творца. 

Каждому дан дар, который можно назвать «Предчувствие Музея» — где, как не в твоей голове могут встретиться самые неожиданные персонажи и объекты? — от фресок и клинописи до нашептываний Гойи, от сумасшествия Арто до метафизической нежности Бадью, который говорит: «истинное искусство — это не форма знания, но форма любви», от перформативных практик до видео-пластических медиумов новейших технологий, объявших почти невозможное — опыт всего искусства прошлого и настоящего, превратившего всё в грандиозный экспириенс персонально для тебя, погрузив тебя в твой собственный Музей. 

Как заметил Бодрийяр, «музей — это симулякр культуры, ловушка памяти». Но именно эта ловушка даёт нам шанс на внутреннее раскрепощение: на опыт всего искусства — прошлого и настоящего — превращённого в персональный экспириенс. Музей становится территорией мечты, пространством, где можно спрятаться от мнимой заданности, но также — встретиться с самим собой. 

Проект 159F Gallery в Cube.Moscow — точка входа в некий персональный Музей, экспозиция предельно лаконична: три больших полотна по трем стенам, центральное место занимает инсталляция ажурная клетка для птиц, в которую помещен муляж мозга. Посыл легко считывается: возможно, музей способен вывести тебя из клетки? Инсталляция превращается в камертон, настраивая зрителя на свой лад, приглашая прислушаться, «поймать волну», уловить настроение, припомнить собственные впечатления и, таким образом, отворить свой Музей новым впечатлениям. 

Художники: Юкио Кидо, Михаил Ниц

Юкио Кидо — фотограф, художник, саунд-артист, писатель, куратор, основатель и креативный директор фестиваля современного искусства «Prozrenie». Продюсер фестивалей «Арт-атлетика», «Путешествие на край ночи», участник фестиваля «Подготовленные среды» и др. 

Серия «Музеи в твоей голове» создавалась в период с 2020 по 2025 годы, разрабатывалась как философско-кинетическая и кинестетическая концепция, сопрягающая известные и довольно старые фотографические приёмы и многоэтапный съёмочный процесс: был построен павильон для съёмок, созданы и расписаны его стены в различных вариантах и конфигурациях, созданы пластические «персонажи», которым предстояло сыграть роль «моделей», участвующих в мизансценах, разрабатывались ситуации, схемы освещения, подбор оптики и техники съёмки. В общей сложности было отснято более 5000 кадров, которые потом ранжировались и отбирались. Таким образом было создано порядка двадцати работ, три из которых представлены в экспозиции. 

Михаил Ниц — мультижанровый и кросс-дисциплинарный художник, работающий с различными материалами и формами, архитектурными высказываниями и философией предметных манифестации. Выпускник Архитектурной студии при Доме Архитекторов России, слушатель учебных курсов музея «Гараж», студент проектной школы Каскад, неоднократный участник фестиваля современного искусства «Prozrenie». Инсталляция «Клетки мозга» 

Для корректной работы сайта рекомендуется отключить VPN.

x
Наш сайт использует куки. Оставаясь на сайте, вы соглашаетесь c условиями.