Выставка «Зелёные оливы розовой ночью» художника Onkirosu, галерея 159F

Слово Onkirosu образовано из нескольких японских иероглифов, которые последовательно обозначают «звук», «дух», «путь» и «долголетие». В своих работах художник изображает движение и вибрацию, которую он называет смыслом природы. Это свойство отличает произведения Onkirosu от пейзажей в классическом понимании. 

С помощью осознанного созерцания и вибрации как метода художник изучает форму природных явлений и тотальность момента, чтобы почувствовать суть бытия. Его творческий подход метафорически напоминает японскую технику гётаку, в которой природное отражается в рукотворном и образует неповторимый смысловой и визуальный симбиоз. Близость к японской культуре проявляется еще и в тонкой работе с тушью и каллиграфией — этот графический метод Onkirosu перенес и на живописные работы.

О художнике:

Onkirosu (Сергей Кужавский) — художник, дизайнер, преподаватель. В 1992 году окончил Московский государственный институт печати, получив специальность «художник-график». Через четыре года основал одну из первых в России частных дизайн-студий Open! Design & Concepts. Работал в качестве креативного директора, разрабатывал фирменные стили, логотипы, рекламные и PR-кампании, проектировал объекты графического и промышленного дизайна. Обладатель многочисленных российских и международных наград, в том числе Red Dot Design Award в номинации «Предметный дизайн». Преподает арт-практику на факультете коммуникаций, медиа и дизайна Высшей школы экономики. Работает в живописной и графической техниках, соединяя в своем творчестве внимание к природным формам и детальное изображение реальности. Живет и работает в Москве.