Выставка «…люди, покинув обычные места, принимались ходить над землей…», Altmans Gallery

Почему у Шагала все летают? 

За этим простым казалось бы вопросом скрываются творческие метания художника, поиск себя и своего дома. Марк Шагал родился в местечке близ Витебска. Он жаждал увидеть мир, и судьба дала ему эту возможность: Петербург, Париж, революционный Петроград, эмиграция в Германию, Францию. Все потери и открытия в жизни Шагал перенес в искусство. Он работал с вечными, волнующими художников прошлых столетий темами: истоки творчества, любовь, всепобеждающая борьба со злом. Но эти темы раскрыты по-новому, авангардно: все шагаловские образы тесно связаны с воспоминаниями мастера о семье и доме; художник пронес их в себе через всю жизнь и воплотил в произведениях предельно искренне.

Пространство в произведениях Шагала особенно, в нем отсутствует гравитация, а, казалось бы, немыслимые рядом друг с другом объекты лишаются привычной иерархии и вступают в невозможные взаимоотношения друг с другом. Воспоминания Витебска накладываются на впечатления от Парижа, создавая несуществующий город, где Эйфелева башня стоит в окружении деревянных домиков. Герои Шагала лишены земного притяжения и больше не скованы им. 

Сюжеты в картинах Шагала самые разные но в единый, шагаловский язык их объединяет невидимая материя любви. Частый сюжет Марка Шагала — влюбленная пара. Он возникает как в ранних, так и в поздних работах. Влюбленные — это одновременно и архетипичные Адам с Евой, и в тоже время сам художник и его возлюбленная Белла. Но шагаловская любовь шире, чем просто чувства мужчины к женщине, эта любовь является энергией, создающий тон и настроение работам.

Марк Шагал воображает свой уникальный мир, где царствует единство человеческого и природного. Персонажи Шагала не вступают в конфронтацию с окружающей их действительностью. Художник видит себя и в библейских героях, и в животных — взгляд ослика оказывается таким же наивным и непосредственным, как взгляд самого мастера в автопортретах. 

Открытия авангарда в области цвета и света продолжают разрабатывать и наши современники. Глубина цвета, его вибрации и формообразование занимают Сергея Брюханова. В картине “Небо и краска. Венера” художник совмещает два времени суток день и ночь, передавая пограничное состояние природного.  

Работы Леонида Тишкова наполнены поэтикой, размывающей границы между фантазией и реальностью. Сказочность органично проникает в современность. Луна — образ из легенд и мифов, в фотографиях Тишкова светит на нас ярким электрическим светом. Создается некое новое ощущение времени, не привычное, линейное, а принципиально другое. До луны не нужно тянуться, покорять ее или завоевывать. Она становится протагонистом и сама приходит в гости к человеку. Если персонажи Шагала поднимаются в небо, то герои Тишкова погружаются в космос. 

Художники проекта: Марк Шагал, Леонид Тишков, Сергей Брюханов, Юрий Норштейн, Надежда Лихогруд, Яёи Кусама.

Основатель галереи, коллекционер — Егор Альтман.
Директор галереи, ведущий куратор — Галина Бородина.
Кураторы: Полина Андрющенко, Владислава Березина.
Текст: Владислава Березина.

ALTMANS GALLERY выражает благодарность Людмиле Федоровой, Марине Корнеевой и руководству Cube.Moscow.