Вернуться наверх

Групповая выставка в стенде галереи BOCCARA ART Moscow

Групповая выставка в стенде галереи BOCCARA ART Moscow

Галерея BOCCARA ART Moscow представляет новинки своей коллекции – работу в технике из бежевого тюля всемирно известного художника Бенджамина Шайна, работу французского художника Алена Беро и переосмысляющие традиционную китайскую чернильную живопись работы художника из Гонконга Энди Тама. Также до конца марта можно увидеть работы в технике прямой печати на дереве классика российской художественной фотографии – Владимира Клавихо-Телепнева, работы из подлинных корейских металлических монет скульптора Ким Сенву, арт-объект с голограммой на стыке науки и искусства итальянского видеохудожника Микеланджело Бастиани и полюбившуюся коллекционерам и публике скульптуру-неваляшку русско-испанской художницы Evfrosina.

Бенджамин Шайн  (Benjamin Shine) – современный британский художник, автор техники создания картин из цельного лоскута тюлевой ткани. В основе его работ лежит идея непостоянства. Каждая его картина создается из цельного отрезка тюля путем складывания и обработки материала утюгом без использования дополнительных инструментов.

Работы Бенджамина Шайна привлекают огромное внимание по всему миру, включая производителей товаров и интерьеров, международные институты искусства и дизайна, такие как The Crafts Council, Великобритания и Нью-Йоркский музей искусств и дизайна. В портфолио Бенджамина Шайна — коллаборации с Givenchy, Barclays Wealth, MTV, Eurostar, Deutsche Bank, Coca-Cola и Google. Сотрудничество с Givenchy в 2013 году позволило Бенджамину разработать совместно с модельером Рикардо Тиши коллекцию, которая стерла границы между искусством, спортивной одеждой и высокой модой. Бенджамин также был приглашён к сотрудничеству с Джоном Гальяно в Maison Margiela. Получившиеся работы от кутюр были показаны на Парижской неделе моды 2017 году.

Бенджамин стал одним из самых востребованных художников в Нью-Йорке после инсталляции «Видя сквозь материал» в Бергдорф Гудман, 5-я авеню, Нью-Йорк. После этого его работы были приобретены The Metropolitan Museum of Art (NYC). В России Бенджамин Шайн создал портрет режиссёра и актрисы Ренаты Литвиновой для специального проекта VOGUE Russia (2018).

Ален Беро (Alain Beraud) – известный современный французский художник с насыщенной карьерой в фотографии, живописи и кинематографе. Его нынешняя серия неокубистских картин переносит бытовые ситуации и размышления в новые измерения и перспективы.

В ранние годы жизни Ален Беро увлекся режиссурой и фотографией. Художник путешествовал по миру как кинорежиссер более 25 лет. Полученные в поездках опыт и впечатления послужили вдохновением для его искусства. Фотография позволила Беро запечатлеть людей, вещи и цивилизации во время многочисленных путешествий. Придя к живописи, художник стал переосмысливать накопленный опыт и выражать его в виде символов в своих картинах.

В 2012 году Беро создал художественное течение Double Art Movement — союз живописи, скульптуры и света. Его новые творения удостоились чести быть выставленными в выставочном зале известного торгового центра Парижа – Carrousel du Louvre. Многочисленные выставки художника проходили во Франции, Монако, Италии, Испании, а также в Азии и США. Работы Алена Беро были представлены на крупнейших международных художественных ярмарках, включая Art Expo New York, X Contemporary в Майами и Asia Contemporary в Гонконге.

В BOCCARA ART Moscow можно увидеть неокубистскую картину на музыкальную тему — «Аллегро». Аллегро — музыкальный термин, обозначающий радостный, бодрый, весёлый темп в исполнении.

Энди Там (Andy Tam) художник, креативный директор и режиссер собственной творческой студии и рекламного агентства из Гонконга. Энди всю жизнь посвятил творческой индустрии, строя карьеру в рекламе и дизайне. В настоящее время в качестве художника делает независимые проекты.

Энди Там выиграл более сотни крупных дизайнерских и творческих наград в Гонконге и за рубежом. К ним относятся два Каннских Льва подряд (реклама), медали престижной премии в области дизайна и рекламы D&AD (Design and Art Direction) – Золотой, Серебряный и Бронзовый карандаши. Два раза Энди Там признан «Лучшим из лучших» Taiwan Times Asia Pacific Creativity Awards, New York TV Festival Awards, 3 раза стал «Лучшим из лучших» 10 самых популярных телевизионных наград Гонконга, Hong Kong 4As Awards — и это лишь некоторые из них.

В BOCCARA ART Moscow представлена серия работ в смешанной технике из чернил, акрила и смолы, в которой выражен основной фокус творчества автора – поиск новых возможностей для развития традиционного китайского чернильного искусства. Данные произведения сочетают в себе вибрацию абстрактного искусства и поэтическую сторону чернильной живописи.

Владимир Клавихо-Телепнев классик российской художественной фотографии и один из самых известных современных фотографов России, сумевший сделать карьеру и при этом остаться верным своим принципам в искусстве. В галерее представлены произведения художника, выполненные в уникальной технике прямой печати на дереве. Особенность данной техники заключается в том, что печать изображения наносится сразу на дерево, что позволяет сделать работы высокого качества с яркой картинкой, безупречно передающей все цветовые оттенки. Кроме того, благодаря данной технике работа не выгорает на солнце, а, наоборот, фиксируется солнечным светом, становясь насыщеннее.

Работы Владимира Клавихо-Телепнева участвовали в аукционных торгах на PHILLIPS de Pury в 2003 в Нью-Йорке, в 2008 в Лондоне и Нью-Йорке, в 2010 в Нью-Йорке, на GENE SHAPIRO в 2008,  2009, 2010, 2011 в Нью-Йорке и HERITAGE AUCTIONS в 2011 в Нью-Йорке.

Работы автора хранятся в личных коллекциях Дмитрия Медведева, Нурсултана Назарбаева, Элтона Джона, принцессы Майкл Кентской Мари-Кристин, Питера Гринуэя.

Ким Сенву (Kim Seungwoo) – южнокорейский художник, известный своими оригинальными скульптурами, выполненными из подлинных корейских металлических монет.

В своей практике художник опирается на буддийский принцип непривязанности. Рассматривая монеты как материал, а не как самоценность, художник рассуждает о плюсах и минусах денег, стремясь в своих работах отразить размышления о социальных амбициях и культурных ценностях, и задаёт вопрос: «Искусство – это деньги или деньги – это искусство?».

В BOCCARA ART Moscow представлена скульптура из серии «Шары» и редкая настенная работа автора.

С 2017 года Ким Сенву активно участвует в выставках современного искусства в Южной Корее и США, а также в крупных международных ярмарках, в частности, KIAF Seoul и Art Miami.

Работы художника находятся в крупных частных коллекциях в Сеуле, Франции и США. В том числе, в частной коллекции Fortune International Group, крупнейшей девелоперской и брокерской компании в Майами

Микеланджело Бастиани (Michelangelo Bastiani) обласканный критиками флорентийский художник, создающий интерактивные видеопроекции и голограммы, фокусирующиеся на элементах природы и состоянии материи.

В BOCCARA ART Moscow можно увидеть новую работу автора, представляющую собой куб с интерактивными голограммами «Облако» и «Балерина» внутри.

Микеланджело Бастиани окончил Флорентийский художественный институт, а затем Академию Изящных Искусств, где специализировался в живописи и фотографии под руководством маэстро Густаво Джулиетти.

Бастиани жил в Калифорнии и Нью-Йорке, прежде чем вернуться в Тоскану, и проводил признанные критиками выставки в итальянских городах — Флоренции, Риме, Венеции, Милане, Капри и Пьетрасанте, а также на международном уровне в Париже, Лондоне, Мюнхене, Стамбуле, Франкфурте, Киеве и Осло. В Соединенных Штатах Бастиани выставлялся в Нью-Йорке, Майами, Палм-Бич, Хэмптоне, Бока-Ратоне, Хьюстоне, Остине, Далласе. Он также выставлялся в Галерее Саатчи в Лондоне и музее Mana Contemporary в Джерси-Сити, США.

Является президентом художественной ассоциации FIRENZE PRESENTA.

Evfrosina (Евфросина)русско-испанская художница, работающая с живописью, скульптурой, фотографией и видео. В своём творчестве исследует движение как основу всех процессов в человеке и природе.

В BOCCARA ART Moscow представлена кинетическая скульптура Айфоллил (от англ. «I fall in love») из новой серии «Хамелеоны».

С 1996 года художница ведёт активную выставочную деятельность и участвует в крупнейших ярмарках современного искусства, таких как Asia Contemporary Art Show в Гонконге, Art Shanghai в Китае, Art Miami и Art New York в США. В Москве персональные выставки Евфросины проходили на таких известных выставочных площадках как галерея RuArts, Галерея им. Братьев Люмьер, а также одном из наиболее влиятельных музеев России - Мультимедиа Арт музее.